導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇藝術(shù)的主要審美特征，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

評劇是我國戲曲中的一個(gè)重要?jiǎng)》N，評劇表演藝術(shù)又是整個(gè)評劇藝術(shù)的中心語支撐。從美學(xué)高度與視角來研究探討評劇表演藝術(shù)的審美特征，對于評劇表演藝術(shù)與整個(gè)評劇藝術(shù)美學(xué)品位的提升與美學(xué)底蘊(yùn)的豐富，均具有理性思辨與藝術(shù)實(shí)踐的雙重參照價(jià)值。為此，本文就此發(fā)表幾點(diǎn)拙見，以作引玉之磚。

一、綜合化

評劇表演藝術(shù)的第一大審美特征，是綜合化。

評劇表演藝術(shù)同所有戲曲的表演藝術(shù)一樣，都是一項(xiàng)全方位、系列化、深層次、高水準(zhǔn)的復(fù)雜系統(tǒng)工程，綜合化是其最為明顯的審美特征。

這種綜合化，又具體體現(xiàn)在以下幾大層面：

其一是行當(dāng)齊全。評劇表演藝術(shù)以不同行當(dāng)?shù)牟煌攸c(diǎn)為主要特征，例如生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，就各自有著不同的表演特點(diǎn)。

其二是唱腔豐富。評劇唱腔，各個(gè)行當(dāng)?shù)某痪重S富，即以板腔體為主，通過板式變化形成豐富多彩、綜合化的格局，其中主要有慢板、快板、流水板、散板、搖板、垛板等等。

其三是手段多樣。評劇表演的藝術(shù)手段，以“四功”(唱、做、念、打)與“五法”(手、眼、身、法、步)的多樣性構(gòu)成鮮明的綜合化審美特征。

由此可見，綜合化是評劇表演藝術(shù)的審美特征之一。

二、風(fēng)格化

評劇表演藝術(shù)的第二大審美特征，是風(fēng)格化。

風(fēng)格是藝術(shù)風(fēng)格的簡稱，它是“作家、藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性。具有主客觀兩個(gè)方面的內(nèi)容?！?《辭?！房s印本)主觀方面，離不開藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷、修養(yǎng)和藝術(shù)追求，“藝術(shù)家從藝術(shù)體驗(yàn)到藝術(shù)構(gòu)思，指導(dǎo)藝術(shù)傳達(dá)和表現(xiàn)，始終具有獨(dú)特的審美體驗(yàn)、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度。從而形成自己的藝術(shù)風(fēng)格?！?彭吉象：《藝術(shù)學(xué)概論》)客觀方面，離不開藝術(shù)作品的體裁、樣式、語言等要素，并受時(shí)代、民族、地域、文化諸多元素的影響與制約。因此總的說來，“藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，它來源于藝術(shù)家主觀方面的獨(dú)特性，同時(shí)又凝聚著文化特點(diǎn)、時(shí)代精神、民族特性等多方面的客觀社會(huì)因素?！?同上)它也是藝術(shù)成熟的重要標(biāo)志之一。

評劇表演藝術(shù)的風(fēng)格化，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)層面：

其一是劇種風(fēng)格。評劇產(chǎn)生于河北民間，以通俗化、民間化、草根化為主要特征，素有“三小(小旦、小生、小丑)戲”著稱于世。因此其表演藝術(shù)以平易、淺近、通俗風(fēng)格見長，屬于典型的“俗文化”范疇。

其二是民族風(fēng)格。評劇作為我國重要的戲曲劇種之一，其表演藝術(shù)以民族風(fēng)格為主，即以虛擬化、夸張化、程式化等構(gòu)成的寫意風(fēng)格為主要審美特征。

其三是地域風(fēng)格。地域風(fēng)格是民族風(fēng)格集合體中重要的組成部分，愈是地域的，愈是民族的，也愈是世界的。北京評劇表演藝術(shù)的大氣豐厚、天津評劇表演藝術(shù)的清新俏麗、東北評劇表演藝術(shù)的粗獷火爆，都形成各自鮮明的地域風(fēng)格。

其四是個(gè)人風(fēng)格。個(gè)人風(fēng)格更是評劇表演藝術(shù)的亮點(diǎn)與精華。以評劇旦行的表演藝術(shù)為例，白玉霜委婉深沉的表演藝術(shù)風(fēng)格、新鳳霞清新秀美的表演藝術(shù)風(fēng)格，都充分彰顯出個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)魅力。

三、流派化

篇2

關(guān)鍵詞：

平面設(shè)計(jì)；藝術(shù)審美；特征

在各種平面設(shè)計(jì)的發(fā)展中，隨著技術(shù)的進(jìn)步，也使得設(shè)計(jì)的形式有了相應(yīng)的變化，在平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美意義也更加的廣泛化。平面設(shè)計(jì)在實(shí)際的應(yīng)用中是相對比較廣泛的，在各種的商業(yè)廣告以及插畫設(shè)計(jì)當(dāng)中，都有著應(yīng)用。只有充分注重平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的理論研究，才能有助于設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的多元化呈現(xiàn)。

一、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征體現(xiàn)和發(fā)展的現(xiàn)狀分析

1、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征體現(xiàn)分析

從當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的特征體現(xiàn)來看，在多個(gè)層面都有著體現(xiàn)，例如在審美的立體化特征方面就比較鮮明。平面藝術(shù)的發(fā)展從平面化向著立體化進(jìn)行發(fā)展，從二維向著多維的方向發(fā)展，在當(dāng)前表現(xiàn)的比較突出[1]。立體化的特征主要體現(xiàn)在空間性特征以及多媒體性特征和錯(cuò)覺性特征幾個(gè)重要層面。從空間性特征方面的體現(xiàn)主要就是能夠在立體化后的整體性方面比較強(qiáng)。再者，平面設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的民族化特征也比較突出。在當(dāng)前的平面化設(shè)計(jì)中，已經(jīng)不局限于當(dāng)?shù)兀窍蛑嘣姆较蜻M(jìn)行發(fā)展，在平面設(shè)計(jì)的民族化特征愈來愈明顯，能夠?qū)鹘y(tǒng)的美和現(xiàn)代的美得到有機(jī)的結(jié)合。我國的民族文化比較豐富多彩，通過在平面設(shè)計(jì)過程中將民族性的內(nèi)容加以融入，就能形成獨(dú)特的審美特性。另外，對于平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征的人性化特征以及生態(tài)化特征也比較突出。生態(tài)化特征在當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)中的融入比較重要，能夠?qū)?dāng)代人的思維觀念以及對自然的認(rèn)識得以展現(xiàn)[2]。在當(dāng)前以人為本的社會(huì)發(fā)展下，通過人性化的平面設(shè)計(jì)，要能在這一審美特征方面得到充分的展現(xiàn)。

2、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展的現(xiàn)狀分析

從當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀來看，在技術(shù)方面的支持下，使得平面設(shè)計(jì)也比較多樣化，能夠在文字以及圖形的靈活結(jié)合下，從而產(chǎn)生諸多的視覺效果，對不同的情感也能得到有效的表達(dá)。我國的現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)市場的發(fā)展競爭也比較激烈，尤其是在商業(yè)的競爭方面比較突出，這些對平面設(shè)計(jì)者的素養(yǎng)以及水平的提升也有著很大的挑戰(zhàn)。平面設(shè)計(jì)產(chǎn)生的影響也比較廣泛，在當(dāng)前追求品牌化的時(shí)展環(huán)境下，平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美的多元化呈現(xiàn)就比較關(guān)鍵[3]。這也是當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展面臨的重要課題。

二、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題和問原因及促進(jìn)其發(fā)展的措施

1、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題分析

平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展過程中，還有著諸多方面的問題存在，其中在傳達(dá)信息方面比較模糊，沒有和實(shí)用性得到有機(jī)結(jié)合，以及在審美性和創(chuàng)意性方面也相對比較缺乏。平面設(shè)計(jì)在多個(gè)領(lǐng)域都得到了廣泛的應(yīng)用，但是從實(shí)際設(shè)計(jì)的作品來看，還存在著一些問題，在圖形的辨認(rèn)方面比較困難，在對傳統(tǒng)的文化應(yīng)用過程中有著盲目性，計(jì)算機(jī)設(shè)計(jì)比較泛濫等。由于新技術(shù)的應(yīng)用能夠使得平面設(shè)計(jì)的效率得以提升，這就使得各個(gè)平面設(shè)計(jì)者主要是依靠計(jì)算機(jī)技術(shù)的應(yīng)用，而在對設(shè)計(jì)的審美以及觀念創(chuàng)新上考慮的比較少，設(shè)計(jì)出的作品缺乏靈性[4]。除此之外，就是對平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美理論研究相對比較滯后，這些就對設(shè)計(jì)的實(shí)踐發(fā)展有著諸多的不利。對這些問題就要能詳細(xì)的分析探究，找到問題解決的實(shí)質(zhì)，這樣才能保障平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

2、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題產(chǎn)生的原因分析

對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的問題產(chǎn)生的原因來看，體現(xiàn)在多個(gè)層面，在當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)中對傳統(tǒng)元素的應(yīng)用，沒有注重理念的良好運(yùn)用，在理念的運(yùn)用和實(shí)際設(shè)計(jì)的作品不能得到有效的結(jié)合，總的來說就是沒有將理論和實(shí)踐得到有機(jī)的結(jié)合。再有就是多元化所帶來的問題，廣告營銷也是平面設(shè)計(jì)行業(yè)發(fā)展中比較重要的一個(gè)影響因素，我國的平面設(shè)計(jì)多是處在低端的設(shè)計(jì)層面，在創(chuàng)意性以及審美性的結(jié)合方面沒有得到統(tǒng)一。這些層面的原因就使得平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展受到了很大的阻礙。

3、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展的措施探究

第一，對我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)進(jìn)行發(fā)展就要能夠采取有效的促進(jìn)措施，在市場競爭日益激烈的環(huán)境下，平面設(shè)計(jì)的作用價(jià)值發(fā)揮愈來愈重要。將當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)文化能得到有機(jī)的結(jié)合，就要能夠?qū)⑺囆g(shù)設(shè)計(jì)作品和大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)能相符合。全球化的發(fā)展背景下，就會(huì)帶來比較強(qiáng)烈的文化沖擊，平面藝術(shù)設(shè)計(jì)也不再是物品功能的實(shí)現(xiàn)以及審美情趣的體現(xiàn)，同時(shí)也是對文化的一種設(shè)計(jì)和再創(chuàng)造。第二，我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，就要能夠促進(jìn)全民參與，要能將整個(gè)社會(huì)的民族文化的整理以及保護(hù)等都要和實(shí)際發(fā)展相契合。從設(shè)計(jì)的技巧以及思想觀念都要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展，將平面設(shè)計(jì)的民族性特征要能得到充分的呈現(xiàn)[5]。平面設(shè)計(jì)過程中的民族文化應(yīng)用中，要將一些基礎(chǔ)性的內(nèi)容得到充分重視，也就是要注重民族文化符號的應(yīng)用，將現(xiàn)代化的平面設(shè)計(jì)作品的構(gòu)成規(guī)律要能得到熟悉化，將平面設(shè)計(jì)的特色以及文化靈魂在作品當(dāng)中能充分的體現(xiàn)。第三，要想將平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的水平得以提升，設(shè)計(jì)師自身的綜合素質(zhì)加強(qiáng)提升就比較重要。要避免抄襲現(xiàn)象的發(fā)生，對自身的審美意識和藝術(shù)的修養(yǎng)通過學(xué)習(xí)來不斷提升，還要能夠?qū)ξ覈奈幕约熬裉刭|(zhì)有詳細(xì)的了解，注重設(shè)計(jì)語言的靈活化應(yīng)用，還要能夠?qū)徝赖呢?zé)任能得到有效的普及。設(shè)計(jì)師的培訓(xùn)教育工作也要能夠得到有效的加強(qiáng)，評論界也要注重對平面設(shè)計(jì)師的提點(diǎn)以及監(jiān)督得以注重，只有從多方面得到了加強(qiáng)，才能有助于我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的良好發(fā)展。第四，對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的創(chuàng)作要注重創(chuàng)新性和創(chuàng)意。藝術(shù)的發(fā)展是自由的，但是在具體的設(shè)計(jì)過程中也要需要進(jìn)行余數(shù)的，而平面藝術(shù)設(shè)計(jì)就是這樣的一種藝術(shù)，既有藝術(shù)發(fā)展的空間，也有著一定的約束性。在當(dāng)前的知識經(jīng)濟(jì)發(fā)展的時(shí)代，知識創(chuàng)新就能有效的促進(jìn)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，對于平面也似乎設(shè)計(jì)就要能充分的注重設(shè)計(jì)創(chuàng)造力，以及在設(shè)計(jì)的責(zé)任感方面也要能得以加強(qiáng)注重等。只有從這些基礎(chǔ)性的內(nèi)容上得到了加強(qiáng)重視，才能有利于平面設(shè)計(jì)的進(jìn)一步發(fā)展。

三、結(jié)語

總而言之，處在當(dāng)前的社會(huì)發(fā)展中，對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展就要能按照相應(yīng)的措施來加以實(shí)施，只有從多方面得到充分重視，才能保障平面藝術(shù)在市場中的健康良好的發(fā)展。平面設(shè)計(jì)藝術(shù)在未來的發(fā)展中，也會(huì)對人們的生活產(chǎn)生更大的影響，通過此次對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的理論研究，就能對其實(shí)際的發(fā)展有著促進(jìn)。

作者：馬瑞 單位：邵陽學(xué)院

參考文獻(xiàn)

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[2]路慶敏.視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中受眾審美心理分析[J].大眾文藝.2015(24).

篇3

0 前言

中國古典舞這一說法是由歐陽予倩先生提出的，得到了國內(nèi)舞蹈家的贊同繼而流行開來。中國古典舞發(fā)展至今吸收了戲曲、武術(shù)等藝術(shù)，凝聚了中華民族舞蹈藝術(shù)的精髓與民族審美風(fēng)范，發(fā)展成為一種特殊的舞蹈，在我國舞蹈發(fā)展史上有著里程碑式的意義。在發(fā)展過程中，凝聚了我國民族藝術(shù)的美學(xué)，表現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的魅力。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，中國古典舞對傳統(tǒng)的舞蹈風(fēng)格和特點(diǎn)進(jìn)行了完美的展示、傳承和發(fā)展，反映出了古老文化藝術(shù)的獨(dú)特魅力和其優(yōu)秀而豐富的文化內(nèi)涵。

1 古典舞表演中呼吸及其審美特征

中國古典舞可以看作是對中國歷史文化、行為藝術(shù)的延續(xù)與創(chuàng)新，是對我國傳統(tǒng)文化的完美展現(xiàn)。經(jīng)過長時(shí)間的熏陶和歷史的演變，到如今對于中國古典舞表演中呼吸及審美特征，需要結(jié)合中華民族的審美特征來進(jìn)行。

1.1 古典舞表演中呼吸的作用

從理論上來講，呼吸就是氣，也是一種不斷運(yùn)動(dòng)著的、有很強(qiáng)活力的特殊物質(zhì)，是維持人體生命活動(dòng)的最基本的元素。而呼吸在我國古典舞中屬于專門的藝術(shù)呼吸，是來賦予舞蹈可以生動(dòng)真實(shí)展現(xiàn)的基本單位，給予舞蹈旺盛的活力。舞蹈演員在跳舞中通過對呼吸的運(yùn)用，進(jìn)行自身能力的提高和完善舞蹈技術(shù)技巧，同時(shí)根據(jù)呼吸運(yùn)用方式不同，表現(xiàn)出舞蹈的節(jié)奏、風(fēng)格和韻律。總而言之，呼吸在古典舞的表演過程中占據(jù)著非常重要的位置，在表演過程中可以根據(jù)呼吸的短氣、長氣、吐氣、吸氣、含氣、頓氣等多種呼吸的方式，來達(dá)到不同的表演效果和完成一些高難度動(dòng)作，例如：舞者在做跳躍動(dòng)作時(shí)通過吸氣，可以牽動(dòng)腹肌、背肌，來使空中舞出的造型更加穩(wěn)定、美觀，也可以達(dá)到輔助力量的效果。還有舞蹈演員在跳舞時(shí)需要大量的運(yùn)動(dòng)、保持高難度動(dòng)作等，所以運(yùn)動(dòng)量非常大，需要的氧氣量也就很大，這就要求舞蹈演員要掌握好呼吸的運(yùn)用，來保證舞蹈的完美展現(xiàn)。

1.2 古典舞表演中的審美特征

在我國的古典舞中還有一個(gè)非常重要的部分就是審美特征，其中以身韻最為重要。身韻也就是“身法”和“韻律”。“身法”屬于外部的技法范疇，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，只有把這兩者有機(jī)結(jié)合才可以真正體現(xiàn)出我國古典舞的特點(diǎn)和審美特征。“身韻”主要包括：“形、神、勁、律”等內(nèi)涵。“身韻”則是形神兼?zhèn)?，?nèi)心和動(dòng)作的高度統(tǒng)一，這都是我國古典舞表演和審美特征的關(guān)鍵。隨著現(xiàn)代社會(huì)的快速發(fā)展和社會(huì)的變遷，要想保持我國古典舞表演中的審美特征，就要抓住古典舞的靈魂，為現(xiàn)今古典舞的發(fā)展打開新的突破口，將我國傳統(tǒng)文化、藝術(shù)風(fēng)格等元素加入現(xiàn)階段的舞蹈創(chuàng)作中，使古典舞的發(fā)展不再一味的借鑒歷史題材或戲曲動(dòng)作，而要不斷拓展觀眾的審美境界，要使我國古典舞的發(fā)展不斷向國際舞臺(tái)邁進(jìn)。這就必須要求對于古典舞的創(chuàng)編，要豐富古典舞語匯，并結(jié)合國外優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)技巧，融入我國古典舞特有的文化元素和身韻元素，彰顯出我國古典舞的審美特征，使舞蹈更加吸引人。

2 古典舞表演中呼吸及其審美特征的運(yùn)用

在實(shí)際的古典舞表演中，要把呼吸和審美特征中的身韻結(jié)合起來，以此來達(dá)到對舞蹈的完美演繹。因?yàn)楣诺湮鑼徝捞卣髦?ldquo;身法”是外部的技術(shù)范疇，主要包括提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提等，這些實(shí)際上也都是對氣、對呼吸的一種特別的表達(dá)方式。所以，通過對呼吸的訓(xùn)練要以提、沉為基礎(chǔ)，通過對呼吸的訓(xùn)練，使呼吸在對身體運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的作用做到有意識的控制，這能夠使我們充分地認(rèn)識到“氣”和身體的緊密聯(lián)系。以下就來介紹呼吸結(jié)合審美特征在訓(xùn)練和實(shí)際表演過程中的運(yùn)用。

第一，在旋轉(zhuǎn)中的運(yùn)用。中國古典舞的旋轉(zhuǎn)技術(shù)技巧主要以擰傾為主。因此，旋轉(zhuǎn)動(dòng)作長而舒展，也有很強(qiáng)的延伸感，主要用跨部來帶動(dòng)身體和手臂等別的部位的動(dòng)作。根據(jù)我國古典舞中旋轉(zhuǎn)的特點(diǎn)和技術(shù)技巧，在我國古典舞旋轉(zhuǎn)動(dòng)作中，舞蹈演員要合理、熟練地運(yùn)用呼吸來配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作，這樣來達(dá)到感情與動(dòng)作的高度統(tǒng)一，而只有用呼吸來帶動(dòng)、調(diào)節(jié)和控制發(fā)力的強(qiáng)弱和動(dòng)作幅度的大小，才能使舞蹈演員高質(zhì)量地完成旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。

第二，在翻身動(dòng)作中的運(yùn)用。翻身動(dòng)作是我國古典舞基礎(chǔ)中比較難以掌握和發(fā)揮的一種動(dòng)作，其中對呼吸的合理運(yùn)用非常關(guān)鍵，因?yàn)楹粑苯佑绊憚?dòng)作中的仰、俯、擰、旁提等形態(tài)的發(fā)揮，甚至翻身過程中姿態(tài)的發(fā)力強(qiáng)弱和動(dòng)作的幅度大小，所以呼吸對翻身來說也是保證舞蹈演員能否順利完成這些動(dòng)作的重要因素。

第三，在彈跳動(dòng)作中的運(yùn)用。對于我國古典舞中的彈跳動(dòng)作來說，在方法上要求舞者用力較輕，發(fā)力要集中，以此來體現(xiàn)出一種飄逸、不失力度的感覺。而要體現(xiàn)出這種感覺，就要在彈跳動(dòng)作中，控制呼吸的強(qiáng)度、緩急來達(dá)到對彈跳的要求，并結(jié)合舞蹈演員自身柔韌度、能力、技術(shù)技巧，來體現(xiàn)出剛、脆、寸、韌等的特點(diǎn)。

根據(jù)以上對我國古典舞諸多動(dòng)作之中三項(xiàng)的介紹，來體現(xiàn)古典舞表演中呼吸及其審美特征的重要性，其中在舞蹈演員對古典舞的練習(xí)過程中，要把呼吸和審美特征結(jié)合起來，并根據(jù)自身的基本能力、動(dòng)律、技巧、節(jié)奏、舞姿等基礎(chǔ)，成為一個(gè)整體，來促進(jìn)自身舞蹈水平提高。因此，合理地運(yùn)用呼吸是完美表演舞蹈的保證，也是對古典舞審美特征的保證，也是幫助舞蹈演員動(dòng)作與動(dòng)作之間連接順暢的保證，從而使舞蹈演員的肢體能夠更加完美地做出各種舞姿。

3 結(jié)語

通過本文對我國古典舞表演中呼吸及其審美特征的介紹，我們可以看出呼吸和審美特征的有機(jī)結(jié)合，對于我國古典舞表演的重要性。牢固的掌握、合理的運(yùn)用可以使舞蹈動(dòng)作顯得內(nèi)容豐富、充滿美感，從而增強(qiáng)古典舞的藝術(shù)性、觀賞性。所以在現(xiàn)如今，想要培養(yǎng)一名優(yōu)秀的中國古典舞演員，我們首先就要指導(dǎo)其掌握合理地運(yùn)用呼吸和審美特征，同時(shí)，也要在平時(shí)的練習(xí)中不斷地進(jìn)行探索，將呼吸和審美特征融入到自身的舞蹈動(dòng)作中，從而使舞蹈更具有感染力，更富有美感。最后也望本文對于現(xiàn)如今古典舞的發(fā)展提供一些有價(jià)值的指導(dǎo)，進(jìn)而豐富和發(fā)展我國的古典舞。

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篇4

中圖分類號：J601 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1003-9082（2013）02-0104-01

從音樂藝術(shù)的產(chǎn)生發(fā)展過程中，我們可以看到其作為一種獨(dú)特的藝術(shù)結(jié)構(gòu)形態(tài)，是以聲響在時(shí)間運(yùn)動(dòng)中的自由組合來表現(xiàn)人類主體的內(nèi)在審美情感，素有藝術(shù)的王冠之稱。它的每一個(gè)音符都凝聚著審美主體對現(xiàn)實(shí)、人生的深刻體驗(yàn)。它以特有的藝術(shù)魅力抒發(fā)著人們的情感，撥動(dòng)著人們的心弦，陶冶著人們的性情，美化著人們的心靈，使人們對社會(huì)、對人生有一種新的感悟。而音樂藝術(shù)與其他藝術(shù)形式的區(qū)別在于構(gòu)成音樂藝術(shù)的物質(zhì)材料是一種特殊的材料——聲音。正式由于這種特殊性，音樂藝術(shù)在具有了一般藝術(shù)的共性審美特征下，又具有了其自身個(gè)性的審美特征。

一、音樂藝術(shù)中的想象性審美特征

想象是人的一種特殊的心理能力。音樂藝術(shù)并不是以單純模仿自然界音響為主要目的，而是通過對音樂有規(guī)律、有組織的排列，演奏出流暢的旋律，給予接受者無限的想象空間，呈現(xiàn)出一個(gè)充滿自由想象的靈性世界。音樂總能喚起聽眾在自己現(xiàn)實(shí)生活中的經(jīng)歷與這些具有情感的聲音相聯(lián)系，從而產(chǎn)生一系列生動(dòng)的聯(lián)系和想象，激起聽眾強(qiáng)烈的感情反應(yīng)，產(chǎn)生共振。同時(shí)，音樂的情感內(nèi)涵又存在著多義性和不確定性。音樂想象的來源應(yīng)該是現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)，因此，音樂的聯(lián)想和想象才能夠在人的內(nèi)心深處喚起具有一定情感的意象，來完成對音樂形象的塑造。聽眾或欣賞者才可以運(yùn)用聽覺去感受這些特定的情感。例如喜怒哀樂等。當(dāng)這些情感元素與欣賞者或是聽眾原有生活中的經(jīng)歷相關(guān)，重新再現(xiàn)音樂意象使欣賞主體與客體產(chǎn)生共鳴，所以這種感情便在欣賞者或是聽眾的心中得到進(jìn)一步深化，于是主體便產(chǎn)生了感動(dòng)。例如貝多芬在 《田園交響曲 》中用音樂演奏出的雷聲、雨聲、鳥鳴聲讓我們感受到了 “雨過天晴 ”后的一種舒展的心情，正是這種心情讓我們聯(lián)想到了雨過天晴后的那種清心爽朗的情景，這樣才能使聽者在聯(lián)想某些具體景象時(shí)對作曲家的感情表達(dá)有了更深刻的理解。象征性也是音樂藝術(shù)審美特征中的一個(gè)重要部分。音樂聲音的象征性主要取決于聲音特有的屬性，如音色、力度、音高等。音樂具有模擬的能力，用音響可以表現(xiàn)出各種鳥鳴聲、泉水聲、疾馳的馬蹄聲，聽者可以通過這種模擬性音響，在頭腦中構(gòu)成較為清晰的鳴禽、山泉、奔馬的畫面形象。象征手法化的感彩音調(diào) ，總能喚起聽眾的聯(lián)想和想象。如小提琴協(xié)奏曲 《粱山伯與祝英臺(tái) 》中 “樓臺(tái)會(huì) ”一段，小提琴獨(dú)奏象征了女性祝英臺(tái)，大提琴獨(dú)奏象征了男性梁山伯，同時(shí)柔和的提琴音樂也象征了人物豐富的情感。

二、音樂藝術(shù)的情感性審美特征

音樂藝術(shù)中的情感性審美與人類主體內(nèi)的審美情感韻味有著密切的必然的聯(lián)系。情感是音樂的內(nèi)在本質(zhì)，音樂是情感的直接表現(xiàn)。情感美是它的一個(gè)審美特征。情感中的主觀因素在審美過程中又具有積極能動(dòng)的作用。通過主觀的情感，可以表現(xiàn)深刻的思想內(nèi)容。創(chuàng)作者把自己的情感融入到音樂作品中，然后再把這種情感傳達(dá)給聽者，使聽眾產(chǎn)生共鳴。在這一過程中包含了情感體驗(yàn)、“借情”“移情”等多種復(fù)雜的因素在里面。黑格爾曾指出：“音樂是心情的藝術(shù)，它直接針對著心情”。優(yōu)秀的音樂作品聽后能給人一種訴之不盡的意蘊(yùn)和審美感覺，音樂家把自己的真情實(shí)感全部濃縮在作品之中。例如我國古代琴曲《高山流水 》，講述的就是于伯牙與鐘子期以琴曲相交乃至與音樂共生死的動(dòng)人故事。再如民樂《百鳥朝鳳 》中，運(yùn)用嗩吶來模擬大自然界中的各種鳥類鳴叫，表現(xiàn)出熱鬧歡快的場面，具有濃郁的生活氣息。在這里音樂表現(xiàn)出的只是一定的節(jié)奏、旋律和聲音狀態(tài)，只有將自己在生活中的認(rèn)知和情感體驗(yàn)溶入其中，才能使審美意識與音樂的聲音狀態(tài)相融合，音樂才能具有一定的情感色彩，同時(shí)，作為欣賞者還需要充分調(diào)動(dòng)自身的想象力和聯(lián)想力，用心去感受，這樣才能完成音樂情感的傳達(dá)和接受。

三、音樂藝術(shù)的時(shí)間性和流動(dòng)性

音樂藝術(shù)可以直接表達(dá)整個(gè)情感活動(dòng)的全過程，所以人們常說它是時(shí)間的藝術(shù)，流動(dòng)的藝術(shù)，生命的藝術(shù)。音樂的物質(zhì)傳達(dá)媒介是音響，音響的時(shí)間性和流動(dòng)性，使音樂藝術(shù)在反映主體對生活的復(fù)雜情感變化方面，更少地到受反映對象的具體制約，與造型藝術(shù)相比，具有明顯的優(yōu)越之處。所以，黑格爾曾說：“音樂所特有的因素是單純的內(nèi)心方面因素，即本身是無形的情感，這種情感不能夠用一般實(shí)際的外在事物來表現(xiàn)，而是要用一旦出現(xiàn)了馬上就消失的亦即自己否定自己的外在事物。因此，形成音樂內(nèi)容意義的是外在的直接對立統(tǒng)一中的精神主體，即人的心靈，亦單純的情感?！笨鬃右苍f韶“盡善盡美’，因聞韶樂三月不知肉味，并感慨地說：“不圖為樂之至于斯也?！币魳匪囆g(shù)所具有的這種時(shí)間形式的直接性和流動(dòng)性，應(yīng)當(dāng)說是它的一大長處。同時(shí)音樂藝術(shù)的時(shí)間性又受到空間形式的間接影響，在這一點(diǎn)上它與造型藝術(shù)恰恰相反。正因?yàn)槿绱?，聽眾在欣賞音樂作品時(shí)，就能根據(jù)相應(yīng)的旋律和節(jié)奏來想象出特定空間中的人物、事物和景象，音樂形象帶有了一定的寬泛性、朦朧性和模糊性。

總而言之，音樂藝術(shù)的審美特征既是豐富多樣，又是獨(dú)特鮮明，我們只有了解和掌握了上述音樂藝術(shù)的審美特征，才能更好地進(jìn)行音樂藝術(shù)的審美活動(dòng)，才能有助于我們自覺地運(yùn)用科學(xué)的理性思維去解釋音樂現(xiàn)象，才能真正獲得音樂美的享受。

參考文獻(xiàn)

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建筑以其豐富的表現(xiàn)語言,深刻地反映著當(dāng)時(shí)當(dāng)境人們的意識形態(tài)。隨著時(shí)代的發(fā)展,科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,建筑藝術(shù)呈現(xiàn)出百花齊放的局面,對建筑藝術(shù)的審美活動(dòng)也不可避免地存在一定的差別。因此,探討和分析建筑藝術(shù)審美特征具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。

1、建筑藝術(shù)的審美規(guī)律

建筑作為一種“美”的藝術(shù)形式,不僅要滿足建筑本身的實(shí)用,還要具備獨(dú)特的建筑美感。在長期的建筑實(shí)踐過程中,建筑師們不斷積累經(jīng)驗(yàn),探索出創(chuàng)造建筑美感的客觀規(guī)律,設(shè)計(jì)出了令人賞心悅目的建筑作品。下面從現(xiàn)實(shí)生活中建筑的美學(xué)現(xiàn)象出發(fā),探討了建筑藝術(shù)中的審美規(guī)律。

1.1 效法自然

人類與其他生物一樣本是自然的一個(gè)部分,效法自然的準(zhǔn)繩而生存,是自人類起源之日就無法改變的客觀規(guī)律。任憑科技如何發(fā)展,尖端的科學(xué)技術(shù)、深?yuàn)W的藝術(shù)形式等等被追溯到古代時(shí)期的雛形,都離不開效法自然。人類在自然中學(xué)習(xí)和模仿,獲得啟示,并將方法經(jīng)驗(yàn)用于經(jīng)濟(jì)、技術(shù)、文化藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域,是各個(gè)領(lǐng)域得以發(fā)展的源泉。自然的準(zhǔn)繩好比這個(gè)世界的一種法則,從這些法則出發(fā),在自然中獲得啟示,體會(huì)天地之間所蘊(yùn)含的自然之美,是建筑藝術(shù)成功的必經(jīng)之路。

1.2和諧有序

美由秩序而生,是秩序的外在表現(xiàn)。凡是美的,都是和諧的,比例合度的,美的本質(zhì)在于和諧。所謂“和諧”,就是在遵循事物客觀規(guī)律的基礎(chǔ)上,使得具有差異性的事物之間形成統(tǒng)一、共存的關(guān)系,當(dāng)這種“和諧”表現(xiàn)在建筑藝術(shù)中,建筑形式中各個(gè)相關(guān)要素以及和其他相關(guān)內(nèi)容之間,就形成了“多樣統(tǒng)一”,“對立統(tǒng)一”或是“變化統(tǒng)一”的關(guān)系。我國古代建筑藝術(shù)中,在體現(xiàn)欣賞者與建筑物之間的關(guān)系時(shí),建筑師常常把“天人合一”的宇宙觀引入建筑整體布局之中,這實(shí)際上也是在強(qiáng)調(diào)和諧有序的關(guān)系。實(shí)際上,“和諧有序”作為一條建筑的美學(xué)原則,普遍體現(xiàn)在各種建筑之中。

1.3 情形合一

建筑不僅是一種物質(zhì)現(xiàn)象,同時(shí)也是一種文化現(xiàn)象。建筑師把自身的建筑理念、情感因素,以及人們的審美追求貫穿于建筑設(shè)計(jì)過程中,使得建筑本體完成從物質(zhì)功能向精神層面的跨越,進(jìn)而把人的“情”轉(zhuǎn)移到建筑本體上,建筑因此有了不同的形式具象,也成為人們情感的一種物質(zhì)載體。

2、對建筑藝術(shù)審美特征的分析

(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用藝術(shù),它是實(shí)用與審美的統(tǒng)一。它運(yùn)用一定的物質(zhì)材料和技術(shù)手段,根據(jù)物質(zhì)材料的性能和規(guī)律,并按照一定的美學(xué)原則去造型,創(chuàng)造出一個(gè)既適宜居住和活動(dòng),又具有一定觀賞性的空間環(huán)境的實(shí)用藝術(shù)。它一方面具有實(shí)用功能,是一種技術(shù)活動(dòng),在適合物質(zhì)材料的性質(zhì)和規(guī)律的情況下,改變物質(zhì)材料的面貌,使它適合人類物質(zhì)生活需要。另一方面,它又具有審美功能,是一種藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng),它在按照美的規(guī)律造型的過程中,積淀著人類的審美感受,物化著人類的精神體驗(yàn)。建筑藝術(shù)的實(shí)用性,一方面表現(xiàn)在建筑的內(nèi)部空間適用于主體的活動(dòng)需要,另一方面還表現(xiàn)在建筑的外部形式適應(yīng)于材料的結(jié)構(gòu)功能。建筑藝術(shù)直觀的形式美,往往都是形式與功能、藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一。

(2)建筑藝術(shù)是一種空間創(chuàng)造藝術(shù),它的審美特性常常直接表現(xiàn)在它自身所具有的造型美以及和周圍環(huán)境的和諧關(guān)系。

建筑藝術(shù)雖然始終是適用于審美、形式與功能的統(tǒng)一,但如果建筑造型缺乏形式美和表現(xiàn)力,建筑也就不可能成為一門藝術(shù)。所以,建筑藝術(shù)通過綜合運(yùn)用空間、形體、比例、尺度、質(zhì)地、色彩、裝飾等建筑語言,根據(jù)對比、同一、均衡、節(jié)奏韻律等造型規(guī)律,創(chuàng)造出可視的三維空間藝術(shù)形象?？傊?建筑藝術(shù)的審美特征首先集中體現(xiàn)在建筑的造型上,而不同的建筑形式,又會(huì)給人不同的審美感受,或是形式美的愉悅,或是精神的震撼,或崇高、或優(yōu)美、或獨(dú)特、或怪誕。建筑是一種藝術(shù),更是一種固定的工程形態(tài),它一旦建成,就不可避免地成為整個(gè)環(huán)境集體的一個(gè)部件,因而處理好建筑物與周圍環(huán)境的關(guān)系,是構(gòu)成它的審美屬性的重要條件。如果建筑能與周圍環(huán)境協(xié)調(diào)一致、建筑與環(huán)境相得益彰,就會(huì)拓展建筑的意境,增強(qiáng)它的審美特性。

(3)建筑藝術(shù)還是“凝固的音樂”。建筑與音樂的確存在相類似和關(guān)聯(lián)的地方,建筑物質(zhì)材料合乎規(guī)律的組合,能給人以類似音樂的節(jié)奏和韻律的美感。同時(shí),建筑藝術(shù)與音樂的關(guān)聯(lián)還表現(xiàn)在二者都運(yùn)用數(shù)比率。所以我們說,建筑具有音樂的某些審美特性。

3、現(xiàn)代建筑藝術(shù)的審美特征探討

3.1 審美主體基本的心理特征——求新、求奇

建筑語言是人們對形象所賦予的情感和比喻、象征等概念,并以圖形化組合而成,以人們的生活經(jīng)驗(yàn)和情感經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)的。審美作為一種欲望在很重要的方面體現(xiàn)為求奇、求新的心理特征。人們在審美活動(dòng)中有一種激情和熱心的氣質(zhì),總是想著那些較為新鮮的東西,在物象的群體中,又總是愛著那些超乎凡俗、出類拔萃的東西,即具有特色或具有某種特定意味的東西,這些東西往往能改變視覺原來的注意指向,都是為了適應(yīng)主體審美的求奇、求新的認(rèn)識結(jié)構(gòu)。在發(fā)展的過程中,還需在思想上、內(nèi)容上不斷更新,只有這樣,藝術(shù)才有生命力。

3.2 審美的形象思維形式——聯(lián)想

建筑是造型藝術(shù),對它的認(rèn)知活動(dòng)是通過對形象語言的理解和聯(lián)想進(jìn)行的,審美的形象思維的主要形式是聯(lián)想。在審美認(rèn)知中,聯(lián)想的使用在于提高主體認(rèn)識的主動(dòng)性和目的性。聯(lián)想是美感體現(xiàn)的主要途徑。沒有聯(lián)想就沒有對美的感受。欣賞者與藝術(shù)品之間情感上的共鳴,也是由一系列聯(lián)想活動(dòng)造成的。當(dāng)欣賞者把自己的生活體驗(yàn)回憶起來,并同作品中的某些情景相互聯(lián)系加以比較時(shí),就引起共鳴,產(chǎn)生美感。建筑師的想象同審美主體的聯(lián)想構(gòu)成建筑藝術(shù)的創(chuàng)作;建筑藝術(shù)的欣賞就是兩者間心靈的溝通。一個(gè)成功的建筑創(chuàng)作,就是兩者間默契合作的結(jié)果。

4、結(jié)語

篇6

中圖分類號：J505 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

經(jīng)濟(jì)的發(fā)展推動(dòng)藝術(shù)的革新。物質(zhì)生活不斷得到滿足的同時(shí)，人們更加注重文化和藝術(shù)的精神需求?，F(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一個(gè)較為貼近百姓生活的領(lǐng)域，它不僅能使人們的生活方式更加快捷、方便、舒適，更能豐富人們的精神世界，提高了文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，當(dāng)代社會(huì)究竟對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的審美特征有怎樣的要求。本文針對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美特征分析具有一定的理論意義和現(xiàn)實(shí)意義。

1現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)審美特征革新的時(shí)代背景

當(dāng)代社會(huì)，信息化、全球化的浪潮洶涌澎湃，已影響到社會(huì)生活的方方面面。在這一浪潮的沖擊下，人們的審美觀念也發(fā)生了急劇的改變。所謂審美觀念是指在一定時(shí)期、社會(huì)群體和地區(qū)環(huán)境中所形成的對美的基本認(rèn)識和看法，以及由此指導(dǎo)下的審美意識、審美趣味、審美心理特征等。審美觀念和社會(huì)的其它觀念形態(tài)一樣，受到社會(huì)生產(chǎn)發(fā)展水平的影響，同時(shí)它又對社會(huì)的整體意識形態(tài)產(chǎn)生作用。

在后現(xiàn)代哲學(xué)思潮的影響下，當(dāng)代設(shè)計(jì)理念發(fā)生了很大的變化。后現(xiàn)代設(shè)計(jì)的強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性和審美內(nèi)涵的同時(shí)，更注重和生活的關(guān)系，傳統(tǒng)藝術(shù)的概念在這里也被顛覆和打破了。如藝術(shù)的形式和內(nèi)容的問題，在后現(xiàn)代藝術(shù)家看來，藝術(shù)的內(nèi)容和形式本來就沒有任何區(qū)分，形式本身就是內(nèi)容，內(nèi)容也就在形式之中。所以，要探討和研究現(xiàn)代設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美特征，就必須對現(xiàn)代審美觀念要有一個(gè)宏觀的認(rèn)識和把握，更需要對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)審美特征革新的時(shí)代背景有準(zhǔn)確的把握。

2現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的基本特征

2.1實(shí)用性與審美性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)需要滿足人們的生理需要，即環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)完成后，需要達(dá)到使人們的物質(zhì)生活更加完備或者更加便利的目的，這是現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)用性的體現(xiàn)。但是現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)與人們生活中的其他生活系統(tǒng)設(shè)施的不同點(diǎn)在于，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)需要滿足人們的審美需求，即環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美性是建立在實(shí)用性的基礎(chǔ)上，同時(shí)也是對適應(yīng)性的延伸，它需要通過構(gòu)造意境或者氛圍來給予人們更好的審美體驗(yàn)。

2.2人文性與自然性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一種實(shí)用性的藝術(shù)，它本身具備服務(wù)性的功能，所以在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中完成一個(gè)作品的過程是一個(gè)必須要尊重人的根本利益的過程，應(yīng)該具有的人文性，主要體現(xiàn)在方便人、愛護(hù)人、關(guān)心人。而環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美創(chuàng)作只有做到具有人文性，才能夠滿足人們追求良好的生活環(huán)境的目的。同時(shí)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)離不開對自然的依賴，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)本身需要對自然中的物質(zhì)進(jìn)行合理充分的利用，認(rèn)識到自然對環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要性并尊重自然才能夠使環(huán)境藝術(shù)作品體現(xiàn)出應(yīng)有的審美性。

2.3多樣性與整體性的統(tǒng)一

環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一門交叉學(xué)科，涉及的學(xué)科主要有：建筑學(xué)、城市設(shè)計(jì)、園林設(shè)計(jì)、城市規(guī)劃、建筑室內(nèi)外設(shè)計(jì)、美術(shù)以及工程結(jié)構(gòu)技術(shù)。正是因?yàn)槎鄬W(xué)科的交叉與融合，才構(gòu)成了環(huán)境藝術(shù)的廣泛外延和豐富內(nèi)涵。

在對象與人群的局限性下，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)需要滿足不同對象或者人群的需要，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品以及設(shè)計(jì)思路和設(shè)計(jì)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn)。同時(shí)現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)又具有整體性，即在面對各類人群或者應(yīng)用不同的材料，環(huán)境藝術(shù)尤其自身的設(shè)計(jì)魅麗并且需要具有統(tǒng)一的、科學(xué)合理的設(shè)計(jì)理念。

2.4積極性與無害性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的積極性是指現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)作品需要表現(xiàn)出正面的、肯定的以及歌頌的主體，所以現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)在積極性的要求下需要突出自然環(huán)境的純潔與和諧，同時(shí)在設(shè)計(jì)中挖掘更深層次的含義來滿足人們精神上對美好的向往，在這個(gè)過程中，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)必須要體現(xiàn)出來的是抵制低俗與丑陋，體現(xiàn)高尚與純凈?，F(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的無害性主要體現(xiàn)為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)當(dāng)是一種科學(xué)的規(guī)劃以及對審美的創(chuàng)造，它能夠?qū)崿F(xiàn)自然環(huán)境與人類之間的和諧，無論對自然還是對人類都是有利無害的。

3現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美特征

3.1實(shí)用性之美

環(huán)境設(shè)計(jì)必須首先滿足人們的基本使用功能，既功能要求。用一定的物質(zhì)實(shí)現(xiàn)構(gòu)成特定的環(huán)境。在使用上有著便利、安全、舒適、美觀、經(jīng)濟(jì)的要求。比如臥室設(shè)計(jì)，需要良好的日照和通風(fēng)，色彩也需柔和，這樣才方便人休息；而城市廣場則需根據(jù)其使用性質(zhì)確定硬質(zhì)景觀的材質(zhì)與面積、植物配置和造景。設(shè)計(jì)對象不同，設(shè)計(jì)要求和方法也不同。體現(xiàn)出來的實(shí)用性也截然不同。

3.2多樣性之美

環(huán)境設(shè)計(jì)要滿足人們創(chuàng)造優(yōu)美舒適的感官要求，包括視覺、嗅覺和觸覺等關(guān)系環(huán)境感覺等要素。人體視覺最為敏銳，接受信息量最大。所以在設(shè)計(jì)中應(yīng)首先強(qiáng)調(diào)物體造型和點(diǎn)、線、面關(guān)系及色彩搭配，其次必須注重整體環(huán)境的風(fēng)格情調(diào)，同時(shí)考慮觀賞者距離與角度。要視設(shè)計(jì)風(fēng)格的不同與業(yè)主的要求而選擇相應(yīng)的裝飾材料。當(dāng)人身臨其境，置身于環(huán)境中，常有一種超乎各種感覺的體驗(yàn)，即對于環(huán)境的直接綜合體驗(yàn)，這種體驗(yàn)因人而異，取決于個(gè)人的學(xué)識和修養(yǎng)。

3.3動(dòng)態(tài)之美

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的社會(huì)服務(wù)性要求環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品體現(xiàn)出特定人群的生活特性，環(huán)境藝術(shù)是靜止的狀態(tài)，但是這種靜止是相對的，因?yàn)榄h(huán)境藝術(shù)存在于人類生活的環(huán)境中，所以它并不是孤立靜止的，比如在一個(gè)環(huán)境藝術(shù)作品創(chuàng)作的過程中，隨著時(shí)間和空間變化，環(huán)境藝術(shù)作品美感會(huì)產(chǎn)生變化。而即使是在同一時(shí)間、同一地點(diǎn)和同一空間下，不同的人欣賞同樣一個(gè)環(huán)境藝術(shù)作品會(huì)具有不同的效果，而同一個(gè)人通過不同角度來看同一件環(huán)境藝術(shù)作品也能夠看到不同的效果，所以現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)具有動(dòng)態(tài)美，但是受到不同審美能力以及審美角度的局限。

參考文獻(xiàn)

篇7

字是構(gòu)成民族聲樂藝術(shù)的最基本條件，也是形成民族聲樂藝術(shù)韻味的基礎(chǔ)，只有掌握好字，才能體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味。我國的民族聲樂歌唱家、作曲家有很多，在進(jìn)行民族聲樂作品創(chuàng)作、表演過程中，這些歌唱家、作曲家十分注重中國戲曲的吐字清晰韻味，因此，從這一角度看，中國戲曲藝術(shù)的“重字”韻味不僅為當(dāng)代民族聲樂演唱打下了良好的基礎(chǔ)，還明確了民族聲樂藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)特征。字的韻味即咬字的標(biāo)準(zhǔn)，在民族聲樂藝術(shù)中，最基本的技術(shù)要求就是咬字清晰，對于字韻，必須通過民族聲樂作品的在語言規(guī)律，將字的首、腹、尾體現(xiàn)出來，這樣才能保證觀眾了解歌詞的意思，所以民族聲樂藝術(shù)的字韻審美特征主要體現(xiàn)在清晰、曉義上面。在民族聲樂藝術(shù)中，咬字藝術(shù)是最基本的審美原則，以漢語歌詞為例，在進(jìn)行歌曲演唱時(shí)，表演者需要將漢語的聲、韻、調(diào)等特征準(zhǔn)確的唱出來，這樣才可以讓觀眾體會(huì)到聲樂藝術(shù)中的韻味。

二、聲音的韻味

在分析民族聲樂藝術(shù)的審美特征時(shí)，僅僅做到咬字準(zhǔn)確是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要做到聲韻美。在我國的民族聲樂藝術(shù)中，經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)，一字發(fā)出以后，字和聲音需要延長很長時(shí)間，而字和聲的延長必須用歌唱技術(shù)進(jìn)行修飾，這樣才能使得吐字清晰，聲音優(yōu)美，這樣才能表現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)中的聲韻美。對于民族聲樂藝術(shù)聲韻美，可以從字重聲輕、以字帶聲、字聲流動(dòng)、字正腔圓等幾個(gè)方面進(jìn)行分析。

1.字重聲輕字重聲輕是指在進(jìn)行民族聲樂演唱時(shí)，強(qiáng)調(diào)字開頭的力度，從而維持呼吸的穩(wěn)定，帶動(dòng)呼吸、聲音的良好結(jié)合。字重聲輕要求咬字在口，喉嚨發(fā)聲，字前聲后，通過喉、齒、唇，交代清楚字音。民族聲樂教育家金鐵霖曾說：對于字頭，可以在嘴唇的任何部位，而聲音需要引導(dǎo)在通道里，隨后放松嘴巴。其本意就是說字重聲輕、字前聲后需要緊密結(jié)合起來，這樣才能保證民族聲樂表演中，字音準(zhǔn)確、聲音連貫。

2.以字帶聲以字帶聲通俗的講就是音樂化語言，表演者在進(jìn)行歌曲演唱時(shí)，通過唱明字頭，帶動(dòng)聲音進(jìn)行音律快慢、強(qiáng)弱等的變化。在民族聲樂藝術(shù)表演中，聲音會(huì)將歌詞韻律、音樂旋律的有機(jī)結(jié)合體直觀的展現(xiàn)出來，這也是表演者實(shí)現(xiàn)“以字行腔”的重要環(huán)節(jié)，表演者需要對歌詞語調(diào)、語氣、情感等進(jìn)行細(xì)膩的處理，將字詞因素和音樂旋律的韻律更加細(xì)膩的表現(xiàn)出來，以字帶聲，用聲傳義，實(shí)現(xiàn)字、曲、聲的有機(jī)結(jié)合，讓觀眾在字、曲、聲中理解民族聲樂作品的情感，并從中得到審美感受，這樣才能體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味美。

3.字聲流動(dòng)對于聲樂藝術(shù)，必須保證字聲能隨著音樂旋律起伏流動(dòng)，這樣才能使得表演者在演唱過程中與觀眾形成良好的互動(dòng)，并產(chǎn)生特殊的美學(xué)特征。對于同一首歌，有的表演者演唱出來十分單調(diào)，但有的表演者演唱出來則韻味十足，其主要原因就是表演者在音腔變化掌握方面有差異，表演者必須加強(qiáng)日常訓(xùn)練，掌握多種民族聲樂藝術(shù)的審美特征，并加強(qiáng)中國傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)，從而輕松的實(shí)現(xiàn)字聲流動(dòng)。

4.字正腔圓對于民族聲樂藝術(shù)，最基礎(chǔ)的常識就是字正腔圓，但是字正未必就是聲美，咬字清晰與歌聲的美妙之間沒有必然的聯(lián)系，在觀眾看來，美妙的歌聲，不僅僅是咬字清晰，還需要有優(yōu)美動(dòng)聽的旋律。這就需要在民族聲樂藝術(shù)表演中，充分運(yùn)用音樂旋律、節(jié)奏及表演技巧，優(yōu)美動(dòng)聽的將曲調(diào)唱出來，實(shí)現(xiàn)字正腔圓，這樣才能將民族聲樂作品中的情感特色形象的展現(xiàn)出來。在創(chuàng)造民族聲樂藝術(shù)的韻味時(shí)，最關(guān)鍵的就是保證行腔美、音質(zhì)美、表情美，對觀眾來說，只有通過優(yōu)美的聲音、表情，才能深入體會(huì)民族聲樂藝術(shù)的韻味。

三、情的韻味

字的韻味和聲音的韻味是實(shí)現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)韻味的重要基石，而情的韻味則能是民族聲樂藝術(shù)更加完整、動(dòng)人，因此，要想體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味，還需要做到字、聲、情的全面結(jié)合。在民族聲樂表演中，只有利用情感來體現(xiàn)字韻、聲韻，才可以將技巧、感情、韻味融為一體，才能達(dá)到動(dòng)人的效果。在民族聲樂藝術(shù)中，有“動(dòng)人先有情”的說法，這就是說只有融入感情的民族聲樂作品才能打動(dòng)觀眾，表演者必須對作品有深入的理解，并結(jié)合自身的情感體驗(yàn)，對作品進(jìn)行演繹，才會(huì)激起觀眾的情感，才能達(dá)到“百聽不厭、繞梁三日”的聲樂藝術(shù)美學(xué)特征。

篇8

1 舞蹈藝術(shù)概述

舞蹈是眾多藝術(shù)形式中的一種，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值。在人類歷史發(fā)展過程中，這種古老的藝術(shù)形式不僅向世人展現(xiàn)了人體的形體美，同時(shí)也成人們思想與情感的重要表現(xiàn)形式。舞蹈既可以是視覺與聽覺的結(jié)合，也可以是由此而延伸出的審美意象，它融合了形象、意境等多種元素，形成最全面的藝術(shù)體系。在人類生命的延伸過程中，舞蹈不僅形象地展現(xiàn)了人們的生活與情感，同時(shí)也見證了歷史的發(fā)展。舞蹈在我國有著悠久的發(fā)展歷史，展現(xiàn)了人類歷史文明，從古代的祭祀舞，到封建社會(huì)的舞蹈，一直發(fā)展到如今的現(xiàn)代民間舞等多種舞蹈類型，舞蹈經(jīng)歷了幾千年的歷史。人們對于舞蹈并不陌生，在眾多藝術(shù)形式中，舞蹈很常見，舞蹈能夠表現(xiàn)人們一切的喜怒哀樂，當(dāng)人們心中懷有對美好生活的向往，便能夠在舞蹈中獲得美的體驗(yàn)，并從中領(lǐng)悟藝術(shù)的魅力。舞蹈的獨(dú)特之處就在于能夠令人產(chǎn)生別樣的體驗(yàn)，使身心獲得更多的愉悅。

舞蹈最初的萌芽可以追溯到人類發(fā)展的洪荒時(shí)期，人類用手勢等肢體語進(jìn)行交流溝通，這種方式出現(xiàn)在口語之前。在遠(yuǎn)古時(shí)代，人類為了生存，參與到各種勞動(dòng)生產(chǎn)活動(dòng)中，并進(jìn)行了各種各樣的圖騰崇拜和祭祀活動(dòng)，這些活動(dòng)與音樂和舞蹈密不可分，在此期間，人們的思想情感也得到了釋放，由此，其中一些活動(dòng)也逐漸演變?yōu)閵蕵坊顒?dòng)。舞蹈的發(fā)展與其自身的特點(diǎn)息息相關(guān)，舞蹈是時(shí)間與空間的藝術(shù)結(jié)合，它不僅有節(jié)奏和時(shí)候的延續(xù)，同時(shí)也體現(xiàn)出優(yōu)美的姿態(tài)與色彩。作為舞蹈，常常為音樂服務(wù)，但舞蹈本身仍然是一種獨(dú)立的藝術(shù)。舞蹈來源于生活，同時(shí)又真實(shí)地反映了生活，它集通俗與高雅于一體，運(yùn)用肢體動(dòng)作傳達(dá)出人類的思想情感。舞蹈是一種由內(nèi)而外，由心情去駕馭身體的藝術(shù)表現(xiàn)方式，舞蹈所體現(xiàn)的美，是一種心靈的外在表現(xiàn)，它用最直接的肢體語言表達(dá)人們的思想情感，反映人們的生活。由此，舞蹈創(chuàng)作的源泉來自于社會(huì)生活，生活中有著無限豐富的素材，為舞蹈提供了更多樣的表現(xiàn)形式，舞蹈藝術(shù)的追求源自人們生活中對于真善美的體現(xiàn)與追求，生活也為舞蹈藝術(shù)凝聚了無限的美感。

2 舞蹈藝術(shù)審美特征的分析

1、獨(dú)特的動(dòng)作性

舞蹈藝術(shù)是以面部表情和肢體動(dòng)體來展示人類思情情感的藝術(shù)表現(xiàn)形式，可以說，舞蹈是一種身體的語言藝術(shù)。舞蹈在聲音的伴奏下展現(xiàn)各種身體動(dòng)作，這是舞蹈獨(dú)特的動(dòng)作性特點(diǎn)。人的各種豐富優(yōu)美的肢體動(dòng)作是舞蹈的主要表現(xiàn)手段，在舞蹈藝術(shù)中，各種動(dòng)作、姿態(tài)以及步伐都是經(jīng)過精心挑選排練的，具有較高的藝術(shù)美感，這些充滿美感的肢體動(dòng)作中蘊(yùn)含著人們豐富的思想情感，同時(shí)也生動(dòng)地展現(xiàn)了生活美。舞蹈中的大部分動(dòng)作都來源于生活，人生活中的許多自然動(dòng)作都被編排進(jìn)舞蹈動(dòng)作中，這些動(dòng)作既有人勞動(dòng)時(shí)的動(dòng)作，也有對動(dòng)植物的模仿動(dòng)作，生活中的動(dòng)作更直接，有更強(qiáng)的目的性，而將這些動(dòng)作經(jīng)過藝術(shù)的加工，不僅形態(tài)更加優(yōu)美，而且更具藝術(shù)氣息。舞蹈藝術(shù)對動(dòng)作有著嚴(yán)格的要求，不僅要具備準(zhǔn)確性、規(guī)范性，同時(shí)還要生動(dòng)自然，并能夠表現(xiàn)豐富的人物形象，傳達(dá)更深刻的思想感情。在舞蹈表演中，需要人們在舞蹈中感受到豐富的人物形象與思想感情，這也對舞蹈的動(dòng)作性提出了更高的要求，觀眾能夠在直觀的舞蹈表演中，感受到表演情節(jié)的變化，人物事件的發(fā)展以及情感起伏，這一系列的表達(dá)和效果都需要從舞蹈的動(dòng)作中獲得。所以，動(dòng)作性是舞蹈藝術(shù)的重要特征之一，舞蹈藝術(shù)的核心在于動(dòng)，只有舞動(dòng)的生命才能真正展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的魅力。

2、特殊的韻律性

舞蹈藝術(shù)作為重要的藝術(shù)類別之一，有著很強(qiáng)的韻律性，這也是舞蹈的特征之一。特殊的韻律為舞蹈提供了有力的支撐，缺少韻律的舞蹈就仿佛少了翅膀的蝴蝶，縱使漂亮，卻無法飛舞，少了靈動(dòng)的色彩。舞蹈藝術(shù)主要由三部分組成，即動(dòng)作、表情和節(jié)奏。舞蹈表情主要指舞蹈所傳達(dá)出的思想情感。節(jié)奏是舞蹈的基礎(chǔ)，是舞者在進(jìn)行舞蹈動(dòng)作和表情的前提。舞蹈表情與節(jié)奏相互聯(lián)系，相互作用，只有先出現(xiàn)舞蹈節(jié)奏，才能夠表達(dá)舞蹈表情，而舞蹈表情也需要通過舞蹈節(jié)奏來體現(xiàn)。因此，舞蹈通過動(dòng)作和節(jié)奏，表現(xiàn)了豐富的韻律，也可以說，舞蹈的動(dòng)作與韻律是不可分割的整體，缺少任何一部分，舞蹈藝術(shù)都無法真正實(shí)現(xiàn)。

3、豐富的抒情性

任何藝術(shù)都離不開人類的思想情感，藝術(shù)與情感的關(guān)系是密不可分的，情感是藝術(shù)的延伸，是藝術(shù)價(jià)值的提升。人類情感是一個(gè)無形的卻又充滿魅力的空間。舞蹈作為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它也離不開人類情感的表達(dá)。因此，豐富的抒情性也是舞蹈藝術(shù)審美特征之一。在舞蹈藝術(shù)中，從肢體動(dòng)作、到韻律節(jié)奏，每一個(gè)環(huán)節(jié)都蘊(yùn)含著豐富的思想情感，展現(xiàn)著人類心靈的感悟，傳達(dá)著情感的共鳴。由此可見，舞蹈藝術(shù)不是單純的動(dòng)作展現(xiàn)，也不是一種直觀的語言表達(dá)，而是具有強(qiáng)烈的感彩，這種感情是一種由內(nèi)而外，由里及表的發(fā)展，是一種情感的滲透與流淌。盡管舞蹈也以肢體語言作為表現(xiàn)形式，但是相比于其它體育動(dòng)作或人類生活中的自然動(dòng)作，舞蹈有著本質(zhì)的區(qū)別。當(dāng)肢體動(dòng)作融合了更多的節(jié)奏與情感，舞蹈的藝術(shù)魅力也會(huì)自然流淌出來。

4、流動(dòng)的時(shí)空性

舞蹈藝術(shù)為人們展現(xiàn)了優(yōu)美的肢體動(dòng)作和豐富的造型、姿態(tài)，這種動(dòng)態(tài)的構(gòu)成也體現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)具有流動(dòng)的時(shí)空性。時(shí)空性一般體現(xiàn)在立體的空間當(dāng)中，正如舞蹈藝術(shù)一樣，給人們呈現(xiàn)出更加立體的美感，在舞臺(tái)上，舞蹈的表現(xiàn)空間如此之大，在時(shí)間的流動(dòng)中完成自己對藝術(shù)的塑造。舞蹈藝術(shù)的時(shí)空性，給人們帶來了更豐富的觀賞體驗(yàn)，從眼睛到耳朵，再到心靈，無論是視覺、聽覺還是思想，都能獲得不一樣的體驗(yàn)。當(dāng)舞蹈將這一切融合在一起時(shí)，對于欣賞者來說更容易獲得感情的共鳴，舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值也會(huì)得到極大的提升。有人說，舞蹈藝術(shù)是流動(dòng)的藝術(shù)，這種流動(dòng)也形象地體現(xiàn)在其時(shí)空性上，舞者在自己的世界中盡情地舞動(dòng)，陶醉于自己的世界，并將欣賞者一同帶入了舞蹈的世界，使他們共同感受舞蹈的藝術(shù)魅力。

從舞蹈藝術(shù)的審美特征分析來看，舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，同時(shí)也是時(shí)展的重要見證。隨著人類社會(huì)的發(fā)展進(jìn)步，在不同時(shí)代也出現(xiàn)了不同的舞蹈文化，這些舞蹈呈現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特色和民族特色。由此可見，舞蹈的審美特征也是在時(shí)展中逐漸形成的，是人類歷史文明的凝結(jié)。

3 結(jié)語

舞蹈藝術(shù)是我國文化藝術(shù)的重要組成部分，是一種通過人的肢體動(dòng)作來傳達(dá)思想情感的藝術(shù)表現(xiàn)形式。舞蹈藝術(shù)不僅展現(xiàn)了人的形體和姿態(tài)，同時(shí)也反映了不同時(shí)代的社會(huì)生活。舞蹈是融合了時(shí)代特色、民族特色的一種藝術(shù)內(nèi)容，是人們思想情感的傳達(dá)與體現(xiàn)。隨著舞蹈藝術(shù)的不斷發(fā)展進(jìn)步，舞蹈藝術(shù)在繼承了我國傳統(tǒng)文化特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，也汲取了其它國家的舞蹈精髓，使舞蹈藝術(shù)的和表現(xiàn)手法和審美價(jià)值得到更完美的體現(xiàn)，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步對我國整體藝術(shù)的發(fā)展有著積極而深遠(yuǎn)的影響。

參考文獻(xiàn)

[1] 王寧.楊麗萍舞蹈藝術(shù)的大美還“俗”[J]. 教育現(xiàn)代化. 2016（18）

篇9

近年來,隨著趙本山師徒的精彩表演及“劉老根大舞臺(tái)”的遍地開花,東北二人轉(zhuǎn)大紅大紫。究其原因,誠然是多方面的,但其中二人轉(zhuǎn)藝術(shù)本身的重要審美特征之一――多元化,是其走紅的重要原因。21世紀(jì)是一個(gè)多元化的時(shí)代,政治的多極化、經(jīng)貿(mào)的多邊化,推動(dòng)了文化藝術(shù)的多元化,而多元化的時(shí)代,影響了廣大人民群眾審美心理結(jié)構(gòu)與審美需求的多元化。正是二人轉(zhuǎn)藝術(shù)本身的多元化、時(shí)代的多元化和觀眾審美需求的多元化形成同步共振,才使二人轉(zhuǎn)藝術(shù)大紅大紫。因此,研究探討二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,無論是在理性思辨意義上,還是在藝術(shù)實(shí)踐意義上,對于此種藝術(shù)的繁榮與發(fā)展,均大有裨益。

具體而言,二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,主要表現(xiàn)在以下三大層面:

一、藝術(shù)形態(tài)的多元化

二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,首先表現(xiàn)在藝術(shù)形態(tài)的多元化上面。它不僅融曲藝、戲曲、歌舞為一爐,而且集這三種藝術(shù)形態(tài)與其他許多藝術(shù)形態(tài)(包括雜技、魔術(shù)、音樂、舞蹈、話劇等)為一體,堪稱“百貨俱全”的“藝術(shù)小超市”,可以滿足觀眾的多元化審美需求。

著名吉?jiǎng)∽骷?、二人轉(zhuǎn)專家王肯先生指出:“比起二人轉(zhuǎn)這個(gè)概念更為復(fù)雜的是二人轉(zhuǎn)的歸類問題。說它是戲曲,又不全是戲曲的戲曲,曲藝和歌舞的成分不少。說它是曲藝,又不全是曲的曲藝,戲曲和歌舞的分量較重。說它是歌舞,又不全是歌舞的歌舞,戲曲和曲藝的特點(diǎn)突出”“如從說唱角度看,它是破格的歌舞、戲劇成分很重的說唱;如從歌舞角度看,它是罕見的說唱性、戲劇性突出的歌舞;如從戲曲角度看,它又是少有的保存說唱、歌舞技藝較多的戲曲。”

的確如此,二人轉(zhuǎn)作為走唱類說唱藝術(shù),它的表演要素以“千軍萬馬,就靠咱倆”著稱,即兩個(gè)演員(一旦一丑)分別扮演不同角色,在“化出化入”中呈現(xiàn)藝術(shù)形態(tài)的多元化審美特征,“化入”時(shí)戲曲的物征鮮明,“化出”時(shí)曲藝與歌舞的特征明顯。

除了傳統(tǒng)的戲曲、曲藝、歌舞“三合一”之外,近年來二人轉(zhuǎn)更是吸收了雜技、魔術(shù)與各種新潮藝術(shù)(如聲樂藝術(shù)中的通俗歌曲、舞蹈藝術(shù)中的現(xiàn)代舞、戲劇藝術(shù)中的小品等),使其多元化的含量更高,受到新老觀眾的歡迎與青睞。

由此可見,二人轉(zhuǎn)藝術(shù)形態(tài)的多元化,使其成為“多功能體”,并由此占盡了先機(jī)與優(yōu)勢,它的走紅,便成為自然而然之事了。

二、表演元素的多元化

二人轉(zhuǎn)的表演元素,以說、唱、扮、舞、絕的“五功”為主,這本身即是多元化的綜合體。而且,每一種表演元素又各自成為多元化的“小綜合”,也就是說,二人轉(zhuǎn)表演元素是“大多元”套著“小多元”“大綜合”套著“小綜合”。

1.說功的多元化。二人轉(zhuǎn)的說功,俗稱“說口”,即說白、白口,它在二人轉(zhuǎn)表演藝術(shù)中占有極為重要的地位,有所謂“說是骨頭,唱是肉”“唱丑唱丑,得會(huì)說口,不會(huì)說口,不算好丑”之說。而“說口”又由四類構(gòu)成:套子口、專口、零口、臟口。最后一種臟口,屬于淘汰出局的“說口”。

2.唱功的多元化。二人轉(zhuǎn)唱腔異彩紛呈,素有“九腔十八調(diào),七十二咳咳”之說,主要可分為五類:主要曲調(diào)、輔助曲調(diào)、專腔專調(diào)、小曲小帽、雜曲雜調(diào)。

3.扮功的多元化。扮功又稱“使相”“賣相”“相”,分為“丑相”“怪相”“羞相”“冷相”“哭相”“笑相”“傻相”等,所謂“使相賣相,千姿百樣”之說,是見其多元化特征的突出。

4.舞功的多元化。二人轉(zhuǎn)的舞蹈,既有民族民間的秧歌舞,又有交際舞,還有現(xiàn)代舞(迪斯科、霹靂舞、柔姿舞等)等,也呈現(xiàn)出多元化特征。

5.絕功的多元化。絕功又稱“絕活”,包括手絹功絕活、扇子功絕活等,近年來又出現(xiàn)了雜技絕活、魔術(shù)絕活,以及用鼻子吹奏樂器的絕活與氣功絕活等。

由此可見,二人轉(zhuǎn)的表演元素也是多元化的綜合體,用老百姓的話說:“二人轉(zhuǎn)是大花筐,什么玩意都能裝?！?/p>

三、藝術(shù)影響的多元化

二人轉(zhuǎn)不僅本體審美特征具有明顯的多元化特點(diǎn),對其他各種藝術(shù)的影響力,也呈現(xiàn)明顯的多元化輻射狀特點(diǎn)。

1.對音樂藝術(shù)的影響。著名民歌手郭頌演唱的《看秧歌》《丟戒指》《瞧情郎》,李高柔演唱的《王二姐思夫》《紅月娥做夢》等歌曲,都是二人轉(zhuǎn)小曲小帽中的同名曲。著名作曲家汪立三先生創(chuàng)作的鋼琴曲《二人轉(zhuǎn)的回憶》,直接取材于民間二人轉(zhuǎn)的音樂素材。

2.對舞蹈藝術(shù)的影響。舞蹈組劇《月牙五更》、民族舞蹈《紅手絹》等,都吸收了大量的二人轉(zhuǎn)“三場舞”的舞蹈語匯。

3.對戲劇藝術(shù)的影響。話劇《秋天的二人轉(zhuǎn)》,是話劇等地方戲曲新劇種,直接以二人轉(zhuǎn)藝術(shù)為母體。趙本山更是把二人轉(zhuǎn)的表演元素帶入話劇小品之中,為他發(fā)展成為“小品大王”奠定了基礎(chǔ)。

4.對影視藝術(shù)的影響。電影文學(xué)劇本《原野上的馬車》,電視連續(xù)劇《劉老根》《馬大帥》等,都受到二人轉(zhuǎn)藝術(shù)的重要影響。

由此可見,二人轉(zhuǎn)的藝術(shù)影響也是多元化、全方位的。

(注:該項(xiàng)目為黑龍江省高校人文社科重點(diǎn)研究基地項(xiàng)目HEURSO764)

(作者單位:哈爾濱工程大學(xué)文化素質(zhì)教育基地、

哈爾濱工程大學(xué)德育與青年心理研究中心)

參考文獻(xiàn):

篇10

人們在欣賞演奏藝術(shù)的過程中通常都是“聽”而得到的，主要是因?yàn)檠葑嗨囆g(shù)通過聲響來傳遞主要的情感，樂音是演奏藝術(shù)的重要素材，在這個(gè)過程中需要配合多種音樂要素以及不同的表現(xiàn)手法進(jìn)行表達(dá)。顯然，在整個(gè)過程中，“聽”實(shí)際上是整個(gè)演奏活動(dòng)傳遞的重要步驟，也是首要因素，因此，如果想要從根本上了解演奏藝術(shù)的特性，我們必須要將聽覺帶給人們基本的外顯以及表征盡心理解和把握，從而進(jìn)一步由淺到深去了解高級的審美體驗(yàn)。

1.聽覺對于演奏藝術(shù)的重要性。藝術(shù)與科學(xué)等不同于人們的其他實(shí)踐活動(dòng)，最重要的原因就是一個(gè)人如果想要真正去得到藝術(shù)的享受以及審美的愉悅就要親自參與到活動(dòng)之中，只有人類自身的實(shí)踐才能夠從藝術(shù)中體驗(yàn)到美感。在演奏藝術(shù)中，人們參與其中的重要手段就是“聽”，人們通過“聽”這一活動(dòng)去感受音樂旋律以及音符的跌宕起伏，人們通過“聽”在大腦中產(chǎn)生反應(yīng)，通過音調(diào)、音色等不同的要素進(jìn)行對藝術(shù)的判斷和再次組合，給人們帶來音樂的體驗(yàn)和感受。因此，對于演奏藝術(shù)的審美體驗(yàn)，聽覺是必要的，聽覺能夠幫助人們對音樂旋律進(jìn)行判斷體驗(yàn)，得到審美體驗(yàn)。

2.聽覺引發(fā)的內(nèi)心的感知。演奏藝術(shù)的審美特征對于人們而言，只有在進(jìn)行審美活動(dòng)的過程中才會(huì)接觸到，實(shí)際上對于演奏藝術(shù)審美真正的開始是從感知演奏作品開始，當(dāng)一個(gè)人的聽覺開始為人們的大腦帶來演奏的認(rèn)知和感受之后，人們才能夠從大腦的一系列想象開始進(jìn)行審美的實(shí)踐活動(dòng)之中。而對于演奏的感知，是需要通過大腦進(jìn)行記憶、分析的，在演奏藝術(shù)在人們的內(nèi)心進(jìn)行更為深刻的心理活動(dòng)時(shí)，就變?yōu)橐环N對于演奏藝術(shù)更加積極主動(dòng)的審美的心理活動(dòng)。演奏藝術(shù)的審美體驗(yàn)是必須要通過人們進(jìn)行“聽”的活動(dòng)，然后進(jìn)行深度的心理感知的活動(dòng)。

二.演奏節(jié)律帶來的的審美知覺

在演奏藝術(shù)中給人們帶來審美知覺的重要因素就是演奏作品中的音樂的構(gòu)成要素，實(shí)際上就是音調(diào)、音色、響度，人們通過對音高、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音程、音階等對演奏進(jìn)行美的體驗(yàn)，局部的特征是不能完全把握其中的審美的，只有在對個(gè)體了解的基礎(chǔ)上對演奏作品的整體進(jìn)行把握，才能夠真正體驗(yàn)完整的音樂印象和總體的知覺。

1.音響。演奏藝術(shù)不是簡單的聲響的組合，而是通過特定的規(guī)律和創(chuàng)作的手法進(jìn)行組合排列的，音樂音響的構(gòu)成具有特殊的組織規(guī)律，對演奏中所包含的各種元素有機(jī)地組合和安排會(huì)直接影響到音樂的表現(xiàn)，同時(shí)也會(huì)直接作用于我們對演奏藝術(shù)的感受。

2.變化的節(jié)奏。顯而易見，節(jié)奏對于塑造演奏的主題形象來講是重中之重，不斷變化的節(jié)奏會(huì)直接影響演奏中的不同效果，相同的一首曲，在不同的演奏節(jié)奏中就會(huì)產(chǎn)生不同的審美感受，演奏者可以通過對音樂進(jìn)行適時(shí)地改變主題形象的性格，增長音樂情趣。例如，廣東漢樂箏曲《昭君怨》，如果利用重復(fù)和緩慢的節(jié)奏就能夠?qū)⒄丫脑挂约鞍那榫w同時(shí)表達(dá)出來，是人么能夠從中體驗(yàn)到兩種不同的感受，使得人們心情能夠隨著演奏的激動(dòng)起伏，感受到作品中所流露出的思鄉(xiāng)之情。也就是說，在演奏藝術(shù)中，節(jié)奏對于演奏的作用是其他要素不能夠代替的，不同的節(jié)奏變化能夠?yàn)槿藗儙聿煌母惺芎腕w驗(yàn)。

三.情感帶給演奏藝術(shù)的審美想象

演奏藝術(shù)具有較大的力量，能夠激發(fā)人們的情感、，在演奏藝術(shù)的熏陶下，人們可以展開豐富的想象，不斷去凈化我們的心靈、陶冶我們的情操。但是這些活動(dòng)只有在演奏藝術(shù)的情感傳達(dá)中實(shí)現(xiàn)，通過情感的共鳴，人們才能夠從中體會(huì)到獨(dú)特的美，從而激發(fā)人們的情感，滿足人們的精神需求。

1.演奏藝術(shù)的抒情性。音樂的演奏實(shí)際上可以被看作是一個(gè)抒情的過程，演奏藝術(shù)就是被人們用來表達(dá)和傳遞情感的。相對而言一個(gè)人利用文字、繪畫等活動(dòng)來表達(dá)自己的情感和思想都沒有演奏音樂來表達(dá)的淋漓盡致，音樂在這個(gè)過程中變成了整個(gè)思想以及情感的載體，在思想和情感在和他人分享的過程中，聽眾對于音樂的體驗(yàn)和情感的體驗(yàn)都是通過音樂來傳達(dá)的。換句話說，演奏藝術(shù)是一個(gè)情感表達(dá)的過程，在演奏中如果沒有情感，是不能夠成為高級藝術(shù)的。